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EN COURS
Le modèle noir de Géricault à Matisse
En adoptant une approche multidisciplinaire, entre histoire de l'art et histoire des idées, cette exposition se penche sur des problématiques esthétiques, politiques, sociales et raciales ainsi que sur l'imaginaire que révèle la représentation des figures noires dans les arts visuels, de l'abolition de l'esclavage en France (1794) à nos jours. Tout en proposant une perspective continue, elle s'arrête plus particulièrement sur trois périodes clé : l'ère de l'abolition (1794-1848), la période de la Nouvelle peinture jusqu'à la découverte par Matisse…
Voir les détails »Salon des Arts – 27ème Edition
Plus de 300 œuvres présentées par des artistes de toutes disciplines (Pastel, Aquarelle, Acrylique, Sculpture, Photo…). Règlements et inscriptions pour les artistes souhaitant exposer, disponibles à partir de décembre 2018 en ligne à l'accueil de la Mairie. Cette manifestation émerveille chaque année près de 2 000 visiteurs qui votent pour leurs œuvres favorites. Ainsi les artistes se voient remettre des prix au terme de l’exposition : un prix du jury pour chaque discipline et trois prix du public (expression plastique,…
Voir les détails »Il était une fois… l’Estampe
La gravure et l’estampe restent encore de grandes méconnues des arts plastiques et artistiques, de même que leur procédé de réalisation. Afin de faire connaître son activité et rendre plus accessible l’art de l’estampe, l’association Art Gravure de Saint-Quentin-en-Yvelines a imaginé un dispositif d’exposition spécifique. En plus de panneaux explicatifs, des outils nécessaires, de photos et de vidéos, chaque œuvre sortie de l’atelier de Art Gravure est présentée avec sa matrice c’est-à-dire la plaque de cuivre, de zinc, de bois…
Voir les détails »La Collection Emil Bührle
Au printemps 2019, le musée Maillol accueille les chefs-d’oeuvre de la Collection Emil Bührle, l'une des collections particulières les plus prestigieuses au monde. Présenté pour la première fois en France, cet ensemble, réuni entre 1936 et 1956 à Zurich, propose un panorama de l’art français du XIXe et du début du XXe siècle. Né en Allemagne, Emil Georg Bührle (1890-1956) s’établit en Suisse en 1924 et rassemble, surtout entre 1951 et 1956, plus de 600 oeuvres d’art. Pour la première…
Voir les détails »Rouge, Art et utopie au pays des Soviets
L’exposition Rouge. Art et utopie au pays des Soviets présente un ensemble de plus de 400 œuvres conçues dans un contexte social et politique particulier. Son parcours chronologique commence en 1917 avec la révolution d’Octobre et se termine en 1953, année de la mort de Staline. Elle interroge la manière dont le projet de société communiste a engendré des formes d’art spécifiques. Des années 1920, marquées par un grand nombre de propositions d’avant-garde, aux années 1930 qui voient l’affirmation d’un dogme…
Voir les détails »Participez au Salon du Val de Viosne
Le cadre exceptionnel du château de Grouchy accueillera le 41e salon du Val de Viosne au printemps prochain. Il ouvrira ses portes à une centaine d’artiste, amateurs et professionnels, offrant aux yeux des spectateurs ce qu’ils ont de plus précieux : leur générosité et leur émotion artistique. Chaque année, des artistes de renom nous font l’honneur d’être nos invités : Toffoli, Ciry, Hambourg, Broutin, Jouenne, Sureau, Loilier, Fauchère, Geyman,… Pour la 41e édition, Isabelle Planté, artiste d’exception a accepté de…
Voir les détails »Fêtes et kermesses au temps des Brueghel
Alors que l’Europe célèbre le 450e anniversaire de la mort de Pieter Bruegel l’Ancien, le musée de Flandre se met au diapason de la fête au rythme d‘un joyeux cortège qui envahira toutes les salles. Nous avons tous en tête les kermesses flamandes endiablées avec les paysans qui dansent, boivent et ripaillent au son de la cornemuse. Nous les associons naturellement à Pieter Bruegel l’Ancien, peintre de génie. Certes, il parvient comme nul autre à nous transporter dans la ronde…
Voir les détails »Génération en Révolution – Dessins français du musée Fabre, 1770-1815
Le musée Cognacq-Jay explore les choix et les itinéraires de toute une génération d'artistes durant la période révolutionnaire. Lorsque la Révolution française éclate, toute une génération d’artistes, la plupart élèves du célèbre peintre David, arrive à maturité. Cette période charnière, qui bouleverse les organisations politiques et sociales, affecte ces hommes qui, révolutionnaires ou non, voient leurs modes de vie et de création profondément métamorphosés. Certains adhèrent au mouvement, d’autres s’exilent mentalement ou physiquement, la plupart cherche surtout les moyens de…
Voir les détails »Salon du Val de Viosne
Du 16 au 31 mars, le Salon du Val de Viosne se tiendra une nouvelle fois dans les salles du château de Grouchy. L’invité d’honneur de cette 41e édition est Isabelle Planté (cf. illustration : "vision à court terme"), peintre démiurge, qui insufflera sans nul doute à l’exposition un peu de sa poudre de perlimpinpin ! Retrouvez une centaine d’artistes, professionnels ou amateurs, locaux ou régionaux, figuratifs, abstraits, pastellistes, graveurs, sculpteurs, etc.
Voir les détails »Thomas Houseago, Almost Human
Le Musée d’Art moderne de la Ville de Paris présente la première rétrospective en France de Thomas Houseago. Figure majeure de la scène artistique internationale, Thomas Houseago est un sculpteur et peintre né à Leeds (Royaume-Uni) en 1972. Il vit et travaille à Los Angeles depuis 2003, et son œuvre est présente dans de nombreuses collections publiques et privées. Utilisant des matériaux comme le bois, le plâtre, le fer ou le bronze, il s’inscrit dans la lignée de sculpteurs qui,…
Voir les détails »Georges Dorignac, corps et âmes
Le musée de Montmartre présente l’œuvre de Georges Dorignac (1879-1925), et met notamment en lumière ses saisissantes feuilles « au noir » qui firent sa réputation. D’une puissance expressive remarquable, cette série de dessins au modelé contrasté fut accueillie avec enthousiasme par les artistes, la critique et les collectionneurs de l’époque. « Dorignac sculpte ses dessins » déclara Rodin.
Voir les détails »19ème Salon des Oeuvres sur papier
La Société Artistique d’Etampes présentera dans le cadre prestigieux de l’hôtel Anne de Pisseleu à Etampes, son 19ème Salon des Œuvres sur papier du 15 mars au 7 avril 2019. Cécile Morin-Verdier primée l’an dernier et mise à l’honneur lors de ce Salon, ainsi qu’une trentaine d’artistes, présenteront leurs dernières créations. Le papier est au centre de la démarche artistique de Cécile Morin-Verdier. Il est son outil de création qui implique un processus à la fois d’accumulation et de désagrégation…
Voir les détails »Couleurs Héritées de Sabine Boquier et Louise Fabre
Pour cette nouvelle exposition aux Réservoirs de Limay, Sabine Boquier et Louise Fabre exposent une série d’œuvres mettant en dialogue le dessin, la sculpture, la couleur, et des objets du quotidien.
Voir les détails »Hammershøi, le maître de la peinture danoise
Au printemps 2019, le grand maître de la peinture danoise, Vilhelm Hammershøi (1864-1916) sera à l'honneur au Musée Jacquemart-André. Pour la première fois depuis 20 ans, les œuvres mystérieuses et poétiques du peintre seront réunies à Paris. UNE RÉTROSPECTIVE DU MAÎTRE DE LA PEINTURE DANOISE Découvert à Paris au Petit Palais en 1987 puis à Orsay en 1997, Hammershøi fascine par ses peintures représentant des intérieurs vides et subtils où figure parfois la silhouette d’une femme de dos, dans des…
Voir les détails »Les Nabis et le décor
Véritables pionniers du décor moderne, Bonnard, Vuillard, Maurice Denis, Sérusier, Ranson, ont défendu un art en lien direct avec la vie, permettant d’introduire le Beau dans le quotidien. Dès la formation du groupe, à la fin des années 1880, la question du décoratif s’impose comme un principe fondamental de l’unité de la création. Ils prônent alors une expression originale, joyeuse et rythmée, en réaction contre l’esthétique du pastiche qui est en vogue à l'époque. Cette exposition est la première en…
Voir les détails »Graver pour le roi, Collection de la Chalcographie du Louvre
Créée en 1797 sous le Directoire, la Chalcographie du Louvre conserve plus de 14 000 matrices gravées sur cuivre, qui sont utilisées pour l’impression des estampes. Elle a pour vocation de diffuser l’image des chefs-d’oeuvre du musée par l’estampe. Cette institution, qui dépend du musée du Louvre, est née de la réunion de trois collections de matrices gravées constituées depuis la seconde moitié du 18e siècle : le Cabinet du roi comprenant près de mille plaques commandées par Colbert pour…
Voir les détails »Les 12 Fatigues d’Héraclès par Jérôme Bouscarat
Jérôme Bouscarat développe un art singulier toujours en recherche. Derrière l’apparente spontanéité de la touche, se glissent des références aux grands maîtres classiques, à la mythologie, aux croyances populaires. Dans cette nouvelle exposition personnelle à l’Atelier Pièce Unique, l’artiste s’attaque au mythe d’Hercule et présente pour la première fois des dessins à l’encre de Chine
Voir les détails »Maximilien Luce et Léo Gausson, Pionniers du Néo-Impressionnisme
L’exposition sera d’abord présentée au musée Gatien-Bonnet du 11 mars au 26 avril puis au musée de l’Hôtel-Dieu du 27 mai au 16 août. De la rencontre de jeunesse entre ces deux artistes est née une correspondance nourrie qui s’échelonna sur plusieurs années avec des passions, des interruptions et des enthousiasmes. La découverte ou la redécouverte de cette correspondance dans les archives des deux musées, associée à une présence importante de leurs œuvres au sein des collections (dessins, peintures, publications,…
Voir les détails »Regard sur…paysages et peintres champenois
L’image de la Champagne est souvent celle des coteaux recouverts de vignes qui donneront plus tard ce magnifique vin festif, ou celle moins attractive de la champagne pouilleuse à la terre blanche et crayeuse. Pourtant, de nombreux peintres au XIXème et au début du XXème, grands amoureux de notre région, ont dans leur peinture montré que notre territoire n’était pas que cela, il pouvait être aussi l’illustration de la douceur de vivre, de la poésie, d’une lumière claire et diffuse,…
Voir les détails »L’Orient des peintres, du rêve à la lumière
Le musée Marmottan Monet présente, du 7 mars au 21 juillet 2019, l’exposition « L’Orient des peintres, du rêve à la lumière ». Riche d’une soixantaine de chefs-d’œuvre provenant des plus importantes collections publiques et privées d’Europe et des États-Unis (musée du Louvre, musée d’Orsay, musée des Augustins de Toulouse, la Städtische Galerie im Lenbachhaus de Munich, la collection Thyssen-Bornemisza de Madrid, le Rijksmuseum d’Amsterdam, le Sterling and Francine Clark Art Institute de Williamstown), cette manifestation entend révéler à travers ce voyage…
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