L’art abstrait d’Anne Meyer, de loin minimaliste, donne tant à voir, aux regards approchés, dans les couleurs, le mouvement, la matière.

La sensualité y prend une part importante, celle qui se rattache à la sensation et non au sensationnel, celle de l’intime, celle qui implique une intégrité absolue, celle qui se joue de force et de fragilité.

La couleur y prend une autre part, celle de l’intensité, de la déflagration, d’un romantisme du chaos ou de la plénitude.

Anne Meyer superpose les couches, fait et refait, ajoute, complète, jouant sublimement avec les transparences, la matité et la brillance. L’on y voit son exigence et la délicatesse de sa poésie. La mise en scène énergique et spectaculaire de ses tableaux impose une puissance indéniable qui brille, brûle, se consume et exulte par la lumière.

Dans le dépouillement apparent de teintes monochromes, à dominantes bleues, grises ou noires, éclatent des orangés, des rouges sang, explosent des pigments or ou argent, fulminent des moirures, éclats, ruissellements ou stries.

Les strates enfouies, capitales, manifestent l’essence de la structure, son histoire, sa mémoire.

Entre contraste et résonance, intensité et finesse, partage et don de soi, l’invitation au voyage est pleine et grande.

Exigeante, l’oeuvre d’Anne Meyer est tout simplement belle, très belle.

Vernissage le vendredi 14 juin à 18h30, avec écritures et lectures poétiques d’après les oeuvres.

Entrée libre.